Paris ART by Soo ++++++++++ 빠리아트 by 쑤

오늘 소개하려고 하는 두 작가 (현대 사진작가 인 파트릭 리몽/Patrick Rimond와  18세기의 조각가 메세슈미츠/messerschmidt) 의 작업이다. 

사진과 조각이라는 매체를 통해서 사람의 두상 (머리부터 가슴부분까지)을  표현 한다. 사실상 역사적으로 서양에서는 특히 그리스 로마시대부터 권력자들은 두상으로 자신의 모습을 조각하게 하는 것이 다반사였고, 이후 동양과 서양의 초상화는 우리의 조상의 모습(의,식, 주)을 상상할 수 있게끔 하는 예술적 가치가 있는 작품이기도 하거니와, 사실적 근거가 되는 역사적인 자료가 되기도 한다.

오늘 소개하려고 하는 18세기의 조각가이며, 현재 프랑스 파리 루브르 박물관에서 특별전시 되고 있는 메세슈미츠의 작업은 참으로 놀랍다.  이전 ‘우상화’시켜 이상화 된 두상을 표현하던 흐름을 깨면서,  인간의 살아있는 표정연구에 초점을 두었다. 실물보다 더 살아있는 느낌이 들 정도여서 소름이 끼칠 정도 이다.  얼굴의 각종 근육, 주름의 사실적인 표현이 섬세하다. 어떤 두상은 참으로 우리나라의 하회탈을 보고 있는 것처럼 해학적이기도 하다.

다음은 18세기의 조각가 메세슈미츠의 작업이다.

+ 출처: messerschmidt 루브르 박물관 홈페이지

그외 현재 파리 루브르 박물관에서 특별 전시중인 메세슈미츠의 전시를 보면서 직접 스케치한 것 몇개를 올린다.

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사진작가 파트릭 리몽의 여러 작업 중 특히 관심이 가는 부분은 두상에 관한 사진작업이다.  살아 있는 인물의 두상을 부분을 찍는 작업이지만, 결과적으로 보이는 이미지는 죽은 시체를 보는 느낌이다.  내가 지어낸 ‘가제목’으로는 cadavre vivant '살아있는 시체'이다. 보는 이로 하여금 살아있다고 느끼게 하는 부분은 오직 ‘눈’ 이며, 눈 이외, 얼굴의 표정은 어디에도 나타나지 않는다. 죽어있는 것 같으면서, 살아있는 사람이기 때문에 소름이 끼친다. 참으로 오랫동안 감상하게 되는 사진 작품이다.

다음은 사진작가 파트릭 리몽의 두상 작업 중 일부이다.

+출처: Patrick Rimond 홈페이지